PROGRAMMATION POUR LES DÉBUTANTS
Ateliers menés par Angela Gabereau
Tous les mardis cet été à partir du 9 juillet 2013, 19h - 20h30
Coût: 5$ par cours
Eastern Bloc, 7240 rue Clark
Apprenez la programmation avec Processing et Angela Gabereau. De l'algèbre booléen à la programmation orientée objet, cette série d'ateliers vous permettra de vous familiariser avec les concepts fondamentaux de la programmation informatique. Pour les néophytes complets. Aucune expérience préalable requise.
Nous utiliserons le langage Processing (http://www.processing.org ),un "langage de programmation open source, et un environnement de développement intégré (EDI) destiné aux comunautés en art électronique, en nouveaux médias, en design graphique et dont le but est d'apprendre les fondamentaux de la programmation informatique grâce à un contexte visuel, et également de servir de fondation pour des croquis éléectroniques” (source: wikipédia)
Le cours consiste en 1 heure de cours magistral chaque semaine suivi d'une demi-heure de tâches de programmation. Cette série d'ateliers est conçue pour offrir un environnement informel d'apprentissage. Venez quand vous le pouvez et acquérissez quelques nouvelles compétences. La participation à chaque atelier n'est pas indispensable, cependant, si vous n'avez aucune expérience en programmation, elle est fortement recommandée. Nous passerons à travers les différents chapitres assez rapidement, donc vous n'aurez pas le temps de vous ennuyer.
Les participants doivent amener leurs propres ordinateurs aux ateliers.
Si vous avez des questions, contactez Angela Gabereau: angela.gabereau@gmail.com
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OUTLINES OF ASTRONOMY
Atelier offert par Fiona Annis
23 juin, 15h - 18h
Entrée gratuite
Dans cet atelier, les participants expérimenteront avec des techniques de production hybrides qui mélangent les processus analogues avec les technologies numériques. Annis et les participants exploreront l’entrelacement des technologies historiques et contemporaines, non seulement pour faire ressortir leurs qualités esthétiques, mais aussi pour le potentiel conceptuel et théorique de ces technologies. En remettant en contexte les pratiques analogues et numériques, on réévaluera la soi-disant obsolescence des processus non-numériques, et on considérera la pratique de chercher parmi le marché noir des technologies ésotériques afin de révéler leur potentiel inattendu. Bien que plusieurs technologies analogues seront examinées, l’atelier se concentrera sur les machines à bobines et inclura des activités d’enregistrement et de création de boucles sonores.
Fiona Annis est une artiste visuelle et chercheuse montréalaise. Sa pratique interdisciplinaire se concentre sur l’usage de trames et de médias temporels. En 2008 elle a complété une maîtrise au Glasgow School of Art et elle complète présentement un doctorat pratique à l’université Concordia. Annis a présenté ses oeuvres dans plusieurs contextes nationaux et internationaux, incluant: The AC Institute (New York City), Centre canadien d’architecture (Montréal) Goldsmith's University (London), LowSalt Gallery (Glasgow) et l’Art Gallery of Alberta (Edmonton). Son travail a été publié dans BlackFlash Magazine, Front: Contemporary Art & Ideas, Les Fleurs du Mal, et Imagining Science,gagnant du New York Book Show Award. Elle explore présentement le potentiel alchimique de procédés photographiques désuètes, une trajectoire qui est née lors d’une residence d’artiste au Center for Alternative Photography à New York.
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez envoyer un courriel à: lab@easternbloc.ca
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L'INSTRUMENT VIDÉO-MUSICAL
Atelier-conférence mené par Ouananiche (aka Cédric Chabuel)
1 juin, 14h - 16h
Entrée Gratuite
À travers sa pratique du remix audiovisuel, Cédric Chabuel a développé un instrument permettant de composer et de jouer avec la vidéo à la manière de la musique électronique. Images et sons sont joués sur une partition virtuelle. Dans cette conférence, Ouananiche présente et décortique la pratique du remix vidéo-musical : sa naissance, sa pratique et ses enjeux. Il explique les techniques et fait la démonstration de plusieurs outils de composition et de performance audiovisuelles, terminant par son installation liant en MIDI des logiciels de M.A.O. (musique assistée par ordinateur) et de VJing.
Cédric Chabuel (Ouananiche) est un artiste audiovisuel basé à Montréal. Remarqué par son documentaire L'Odyssée du Sample en 2001, Cédric Chabuel devient un acteur important de la scène underground techno. En 2003 il devient Ouananiche, VJ reconnu pour ses vidéos originales et narratives. À la fois musicien, concepteur sonore et vidéaste, il réalise aussi des projets multimédias et/ou interactifs (Arteradio, Radio-Canada, Office National du Film du Canada). Ouananiche explore et redéfinit la relation qu’entretiennent nos yeux et nos oreilles. Ses performances audiovisuelles, où la musique et les images sont intrinsèquement liées, indissociables, sont présentées au Canada et à travers le monde (France, Turquie, Chine, Danemark, Belgique, Afrique...). Son travail se démarque par son aspect humain, parfois incisif, son utilisation des technologies n'excluant pas la poésie, la tendresse ou l'humour. Avec, en toile de fond, la motivation de créer des rencontres entre le cinéma et le Vjing, de les pousser l'un vers l'autre, d'emmener la manipulation en temps réel dans les salle de cinéma et d'utiliser la force évocatrice du cinéma dans le monde parfois désincarné des arts électroniques.
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez envoyer un courriel à: lab@easternbloc.ca
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CRITICAL MAKING: MONTRÉAL - MODES ALTERNATIFS DE PUBLICATION ACADÉMIQUE
Atelier mené par Garnet Hertz
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
26 mai 2013, 10h - 18h
Coût: Adulte 80$, Étudiant 65$
Cet atelier explore le concept de la fabrication critique, et la façon dont les livres faits à la main peuvent fonctionner comme modes alternatifs d'édition académique. Dirigé par Garnet Hertz (University of California Irvine / Art Center) l'atelier aboutit par la production d'un nouveau numéro de sa série "Critical Making" (une série de livres faits à la main publiés à la fin 2012). Les participants peuvent écrire, éditer, et agencer des textes sur le thème de la fabrication critique, une expression inventée par Matt Ratto qui propose que le travail manuel--la fabrication--améliore et étend le processus de réflexion critique. La première moitié de l'atelier comprend une conférence donnée par Hertz sur le thème de la fabrication critique, suivie d'un "sprint d'édition" dans laquelle les participants ont l'occasion de concevoir, écrire, et éditer des textes. Dans la deuxième partie de l'atelier, les textes sont rassemblés dans un livret, imprimé, plié, agrafé, et paré. À la fin de l'atelier, chaque participant reçoit une copie du livret "Critical Making: Montreal."
La participation est limitée à douze personnes, qui doivent être compétentes dans l'écriture ou le graphisme. Les textes écrits peuvent être dans toute langue. Les participants doivent apporter des ordinateurs portables équipés de logiciels de retouche d'image (Photoshop, GIMP) et de mise en page (InDesign, Pages, Scribus), et sont invités à apporter: des appareils photo, des imprimantes, des agrafeuses, des massicots, des ciseaux et d'autres fournitures d'artisanat. Environ 100 pages de lecture requise en anglais sont assignées aux participants. Nous suggérons que les participants arrivent à l'atelier avec un schéma déjà préparé sur le sujet de la fabrication critique. Les participants peuvent être tenus de se rendre dans un magasin de photocopie (Copies 2000, 5041 Ave Du Parc) pendant l'atelier.
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ANALYZE DAT: VISUALIZATION TOR
Atelier mené par Arthur Heist
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
25 mai 2013, 13h - 18h
Coût: Adulte 40$, Étudiant 35$
Sexe, drogues, blanchiment d'argent, armes, jeux d'argent, vol d'identité.
Cet atelier explore l'utilisation des outils de traitement naturel de la langue pour analyser les biens, les services et les produits offerts sur les marchés clandestins en ligne, tentant ainsi de dresser une cartographie fidèle des zones cachées du web. Cet atelier débute par une introduction aux outils nécessaires permettant d'accéder à ces marchés clandestins en ligne (Tor bundle, bitcoins). Les participants sont ensuite invités à traiter les données de ces pages web pour en extraire les informations permettant de créer une carte de ces services obscurs. Ces outils servent par exemple à faire de simples analyses de fréquences de mots (i.e. nuage de mots) mais aussi des comparaisons sémantiques et statistiques plus complexes pour étudier les liens entre ces différents réseaux. Le but de cette opération est de permettre de visualiser ces données afin d'obtenir une meilleure compréhension des sentiments intrinsèques profonds que notre société essaie de rendre invisibles.
Cet atelier est destiné à toutes celles et ceux qui souhaitent venir s'amuser avec le traitement naturel du langage ou qui veulent juste venir découvrir plus en détails ce qui se passe de l'autre côté du miroir du web. De ce fait, l'atelier essaiera d'alterner entre des sessions pratiques et de discussions autour de ces notions. Tous les participants sont invités à amener leur ordinateur portable, avec Tor et NLTK installés si possible, et surtout à venir avec leurs désirs inavouables.
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AUTOHYPNOSE CRÉATIVE
Atelier mené par Jackson 2Bears, Ted Hiebert et Doug Jarvis
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
19 mai 2013, 13h - 18h
Coût: Adulte 40$, Étudiant 35$
Suivant la performance participative de Noxious Sector du 18, les membres du collectif présenteront un atelier qui explore et démontre les techniques d’induction de transe. Ceci inclue des discussions de stratégies musicales, la création de textes d’autohypnose et les techniques de base en méditation et visualisation. Hiebert, Jarvis et 2Bears (Noxious Sector) discute également de stratégies pour l’intégration de tactiques telles la chasse aux fantômes et les séances de spiritisme à des projets de création. Les participants sont guidés à travers le processus de création de leur propre texte d’autohypnose qui peut être enregistré durant l’atelier.
L’atelier peut accueillir un nombre illimité de participants. Aucune expérience préalable nécessaire.
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DÉNOUER DES ALGORITHMES
Atelier mené par Bill Doran
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
18 mai 2013, 11h - 18h
Coût: Adulte 60$, Étudiant 50$
Première partie: Introduction à l'algorithmique
La première partie de l'atelier vise à donner aux participants une compréhension bien fondée de l'origine, la nature et la fonction des algorithmes. Nous commencerons par une introduction aux concepts de base et à la résolution de problèmes, et nous finirons par passer à la mise en œuvre physique d'un algorithme. Le cours donnera un aperçu de l'application des algorithmes dans les arts et les sciences en mettant l'accent sur les œuvres numériques. Cette partie de l'atelier est ouverte à tous, y compris les débutants.
Deuxième partie: Algorithmes avancés
La deuxième partie de l'atelier est un prolongement de la première. A ce stade, les participants étudient et interagissent avec les algorithmes génétiques et l'apprentissage automatique. Nous allons aborder les bases de l'apprentissage automatique aussi bien que le domaine de l'informatique évolutive et ses applications dans la vie quotidienne. En fin de compte, les participants auront la possibilité de construire leur propre algorithme génétique et de le voir évoluer des solutions aux problèmes. Cette partie de l'atelier est donc ouvert à ceux qui ont des compétences de base en programmation. Les participants doivent apporter un ordinateur portable.
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ÉLECTRONIQUE DÉLABRÉE
Atelier donné par Ryan Jordan
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
17 mai 2013, 13h - 18h
Coût: Adulte 30$, Étudiant 25$
Dans cet atelier les participants se serviront d’un réseau de points de contacts qui se connecteront à de la chalcopyrite ainsi que de la pyrite de fer, dans le but de construire des amplificateurs grossiers à partir de roches. Lorsqu’un courant électrique est envoyé à travers les roches, des bruits sporadiques émanent des hauts-parleurs. Avec quelques ajustements, les roches commencent à se comporter telles des microphones, amplifiant un feedback hurlant et détectant des égratignures ainsi que des perturbations subtiles dans l’air environnant. À l’occasion le circuit démontre des caractéristiques visuelles correspondant aux sons, sous forme de petites étincelles et d’explosions minuscules qui se manifestent aux endroits où la roche et les points de contact en cuivre se touchent. Cet amplificateur rudimentaire est basé sur le « Adams Crystal Amplifier 1933 », un précurseur du transistor moderne et l’un des piliers fondamentaux du monde électronique et numérique moderne.
Cet atelier est limité à 10 participants. Aucune expérience avec l’électronique n’est requise. Tous les matériaux seront fournis.
www.ryanjordan.nnnnn.org.uk
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SCRAPING POLITICAL BIG OPEN DATA: TECHNIQUES DE HACKING DU WEB
Atelier mené par Paolo Cirio
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
12 mai 2013, 11h - 18h
Coût: Adulte 60$, Étudiant 50$
Accompagnant l’installation publique de Cirio, l’artiste mène un atelier sur les données politiques accessibles (techniques de hacking sur le web), se concentrant sur l’activisme de transparence en ligne, la façon dont il peut être appliqué à travers les hacks intelligents sur les plateformes web, ainsi que les enjeux éthiques et juridiques qui entourent la propriété, l’intimité et l’usage géopolitique des données. L’atelier tend à développer des méthodologies et des mécanismes dans l’exploration des usages créatifs et non-conventionnels des données politiques sur le web, et révèle des façons intelligentes d’accéder à des données considérées publiques mais qui demeurent prises en otage par ses récipients. La partie pratique de l’atelier présente des logiciels simples, du code, des techniques et des trucs pour extraire des données de plusieurs plateformes en ligne.
L’atelier est limité à 15 participants. Expérience de base en programmation est souhaitable, mais pas obligatoire. Les participants doivent apporter leur propre ordinateur.
www.paolocirio.net
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GUIDE DE SURVIE NUMÉRIQUE
Atelier mené par Jean-Baptiste Bayle
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
11 mai 2013, 13h - 18h
Coût: Adulte 40$, Étudiant 35$
Chaque jour, nos communications sont enregistrées et analysées, les gigantesques structures centralisées du web traquent nos activités pour mieux ficher nos profils, le piège de l'obsolescence programmée nous pousse dans les griffes d'une technologie qui prend de plus en plus le contrôle de nos vies. Comment, sans être un spécialiste, adopter un comportement éthique, conscient, actif et réactif contre la surveillance globale ? Quelles tactiques et usages de nos outils quotidiens peuvent faire une différence et peuvent éviter de nous transformer en collaborateurs forcés de cette inquisition permanente ? Quelles sont les alternatives à Google, Facebook, Skype, MSN, Apple ? Les participants passent en revue le guide de survie du numérique, à travers la philosophie du logiciel libre et du creative Commons. Bayle et les participants débattent des usages en ligne de chacun et proposent quelques dé-mises-à-jour éthiques et responsables, qui ne nécessitent pas d'expertise particulière relatives aux choix et aux configurations des systèmes d'exploitation, des outils de communication et de partage. Le cas de la Quadrature du Net, un groupement citoyen dédié à la protection des droits des citoyens à l'âge de l'information, est également vue. L'atelier est aussi une occasion de planifier ou produire une action libératoire.
Cet atelier est limité à 10 participants et est ouvert à tous.
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SNUFF: SONIFICATION DU RÉSEAU
Atelier mené par Mario de Vega et Victor Mazón Gardoqui
Dans le cadre du festival Sight & Sound 2013
10 mai 2013, 10h - 18h
Coût: Adulte 80$, Étudiant 65$
«Snuff» est un atelier au sujet des télécommunications sans-fil, du trafic en réseau et à la corruption de données. Les participants créent un dispositif électronique qui amplifie le trafic Internet sans-fil, le transfert de données par Bluetooth, les téléphones cellulaires, les micro-ondes et autres appareils avec une activité électromagnétique de 2.4 GHZ. Durant cet atelier, les sujets ayant trait à la vulnérabilité, l’interruption de transfert de données et le «sniffing» sont abordés.
L’atelier est limité à 11 participants. Une expérience en électronique n’est pas nécessaire. Les participants gardent les appareils qu’ils créent.
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INITIATION À ARDUINO
Atelier mené par Patrice Coulombe
Organisé par Vidéographe
6 et 7 avril, 10h - 17h ($60 membres / $125 non-membres)
Durant ces deux jours, le formateur l’artiste Patrice Coulombe, fera une introduction à la création de projets impliquant des circuits électroniques. Arduino est une plaquette de prototypage qui peut être programmée pour analyser et produire des signaux électriques, de manière à effectuer des tâches très diverses (en passant par l’utilisation de capteurs, à la domotique, en passant par le pilotage d'un robot, jusqu’à des usages plus créatifs). Le procédé est utilisé pour construire des objets interactifs indépendants (système embarqué), ou bien peut être connecté à un ordinateur pour communiquer avec ses logiciels (ex. : Macromedia Flash, Processing, Max/MSP, Pure Data, SuperCollider).
L’artiste Patrice Coulombe se consacre à la performance, à l’art audio et à l’installation médiatique. Depuis 2003, il réalise, en solo et en collaboration, des performances sonores liant les sons d’instruments traditionnels à ceux de composantes électroniques. Il enseigne la création sonore et médiatique à l'École des médias de l'UQAM.
Ancrée dans le mandat d’accompagnement et de soutien à la création artistique de vidéographe, cette formation est accessible aussi bien aux membres qu’aux non-membres. Les inscriptions sont ouvertes, mais les places demeurent néanmoins limitées.
Aucun prérequis n’est demandé.
www.patricecoulombe.com
Pour tout renseignement sur les formations ou pour réserver une place,
veuillez contacter:
Audrey Legerot
(514) 521-2116 (poste 221)
info@videographe.qc.ca
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HP process : atelier-conférence
Atelier mené par HP Process
30 mars, 14h - 16h (présentation de la performance Translations, 17h)
Gratuit
Lors de cet atelier - conférence, le duo de performers hp process montrera à partir de sa propre démarche de quelle manière les outils technologiques ont ouvert de nouveaux horizons pour sa pratique, aussi bien au niveau de l'écriture que de la performance, menant à ce qu'ils nomment la poésie action numérique. Ainsi, les artistes feront découvrir leur travail aussi bien de performers que les installations participatives qu'ils développent depuis un an, tel Words City qui a été dernièrement présenté à Tokyo, Kyoto et Fukuoka.
Cet atelier sera suivi par la perfomance de hp process intitulée "Translations". Cliquez ici pour plus de renseignements.
databaz.org/hp-process
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INTRO À L'IMPRESSION 3D
Atelier mené par Stéphane Rousseau
16 Février, 13h - 17h ($35 - $25 pour les membres)
Introduction à l'impression 3D sur la toute première imprimante conçue et développé au Québec par Stéphane Rousseau de robotiquesequencing.com .
De la conception à la réalisation, cet atelier couvrira tous les aspects de l’imprimerie additive pour commencer vos projets 3D. Nous couvrirons les logiciels requis, les pièces et matériaux ainsi que le flux de travail. Par la fin de l’atelier vous aurez tous les informations nécessaires pour commencer vos projets. Le coût de l’atelier couvre les frais d’animateurs ainsi qu'une invitation pour revenir au lab avec votre design pour que vous puissiez l’imprimer.
Stéphane est le désigner et créateur de l'échoRap, la première imprimante 3D designée et produite à Montréal. Il détient une maîtrise en génie électrique de l'ÉTS et un baccalauréat en mathématique-informatique de l'UQAR. Il s'intéresse à l'impression 3D, le design et la programmation de logiciels embarqués sous Arduino et micro-processeurs de la famille AVR, le VHDL, le protocole Open Sound Control, le langage Python et les langages fonctionnels. Au lab, il s'intéresse particulièrement à l'impression 3D avec des matériaux novateurs et la créations des outils pour les utiliser.
Pour réserver une place, ou si vous avez des questions, envoyez un courriel à lab@easternbloc.ca
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FINANCEMENT POUR LES NULS
Atelier mené par Jody Zinner
16 février, 14h - 16h ($10 / $8 pour membres)
Atelier d'initiation de deux heures pour les artistes, couvrant divers sujets incluant les revenus pour les employés autonomes, taxes sur les ventes, dépenses d'entreprise, facturation et gérance de documents de base.
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Atelier expérimental sur l'électromagnétisme
Atelier mené par Peter Flemming
22 décembre, 13h - 16h (tarif $35)
Programme complet d'Objet Inusité
Cet atelier débutera avec une démonstration et quelques mots pour introduire le sujet de l'électromagnétisme. Les participants pourront créer leur propre bobine électromagnétique qui servira à une expérimentation improvisée sur un objet « résonateur » que chaque participant devra apporter. Cet objet « résonateur » peut être un contenant de plastique, un seau, tambours, cannettes, bouteilles, etc. Les participants sont donc invités à apporter un objet qui résonne bien lorsque vous tapez vos doigts sur la surface ou lorsque vous parlez à l'intérieur. Il est conseillé d'apporter le plus d'objets possible pour que l'expérience fonctionne.
Actif dans le milieu de l’art depuis une douzaine d’années, Peter Flemming conçoit des machines qui évoquent l’art populaire. Dans son atelier, il invente des machines artisanales électroniques et bricole intensivement en suivant son intuition. Il se consacre actuellement à une série d’expériences sur la résonance qu’il explore par l’entremise du son, de matériaux activés électromagnétiquement, de performeurs mécaniques et de dispositifs d’amplification fabriqués à la main. Parmi les œuvres qu’il a réalisées au cours de sa carrière, mentionnons des machines paresseuses, des œuvres d’art mues par l’énergie solaire et des automates qui exécutent un mouvement à répétition produisant un effet hypnotique. Flemming a souvent exposé à l’étranger décrochant ainsi de nombreuses bourses, a obtenu une multitude de prix et a participé à de nombreuses résidences d’artiste. À l’occasion, il est auteur et commissaire d'expositions. Il a rédigé des textes d’expositions pour d’autres artistes, présenté des communications lors de conférences, organisé des événements et mis sur pied des cycles de conférences. Il siège aux conseils d’administration de plusieurs organismes culturels. Diplômé de l’Ontario College of Art et du Nova Scotia College of Art and Design, Flemming vit à Montréal où il enseigne l’électronique aux artistes à l’Université Concordia.
www.peterflemming.ca
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez visiter: http://objetsinusitesateliers.eventbrite.com/
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Fabrication de console « Mix Tape »
Atelier mené par Lucas Abela
21 décembre, 13h - 16h (tarif $75, inclut tout le matériel)
Programme complet d'Objet Inusité
Les participants de cet atelier apprendront à faire le design et à construire leur propre instrument analogue à multiples lecteurs de bande magnétique, dispositif qui est utilisé dans l’installation « Mix Tape » d’Abela. Le tarif de participation couvre les frais matériels, incluant les lecteurs à bande magnétique, une boîte en métal, l’alimentation électrique, un magnétophone, les prises et autres matériaux. Les participants partiront avec leur propre dispositif live de « delay » à bande magnétique.
Lucas Abela est un musicien non conformiste avec une obsession malsaine pour les plaques de verre cassées. À travers ses performances et installations, Abela stupéfie et décontenance bon nombre de personnes à travers quarante pays où il a présenté ses œuvres Un acte du genre redéfinissant l'expression "ne faîtes pas cela à la maison", ses performances ont simplement besoin d'être expérimentées pour être complètement appréciées et comprises.
www.dualplover.com/abela
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez visiter: http://objetsinusitesateliers.eventbrite.com/
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Atelier de programmation avec « Shnth »
Atelier mené par Peter Blasser
20 décembre, 10h - 17h (tarif $35)
Programme complet d'Objet Inusité
Le Shnth est un nouveau dispositif numérique de Shbobo.net. L'appareil synthétise du son en utilisant la puissante puce Arm Cortex. Ce qui est le plus frappant à propos du Shnth, est à quel point il est sensible aux mouvements du corps, et ce sont ces derniers qui fournissent les dynamiques nécessaires pour la musique électronique produite par l'ordinateur. Durant cet atelier, les participants vont apprendre le nouveau langage de programmation « Shlisp » et comment le programmer afin d'utiliser des dispositifs Shnths via un port USB. Les participants à l'atelier vont également prendre part à une performance participative le 21 décembre qui utilisera les instruments programmés afin de créer « L'orchestre des Shnths ». Les participants doivent apporter leur ordinateur portable. Ceux-ci doivent avoir au moins un port USB et être sous les systèmes d'exploitation Windows, Mac OS ou Linux.
Peter Blasser, déjà multi-instrumentiste en 4e année primaire, il a découvert les circuits électroniques ainsi que leurs possibilités infinies de gammes et de timbres ont l'université. Il a bâti sa carrière autour des modulations en rendent ces actifs incorporels touchables par des nœuds, des flexions et des champs radioélectriques. Sa compagnie, ciat-lonbarde.net, vend ces dispositifs à des musiciens partout à travers le monde. Il enseigne la conception d'instruments électroniques à ces stagiaires et à des groupes plus grands lors d'ateliers. Certains circuits de papier peuvent être téléchargés à partir de son site web, imprimés, puis assemblés pour produire des objets sonores. L'interface cybernétique qu'il propose utilise les subtilités du toucher à travers des composantes discrètes souvent « tissées » ensemble de manière géométrique afin de favoriser des motifs intuitifs et une sophistication chaotique. Ses conceptions sont poussées vers l'existence dans le but d'explorer des concepts platoniques ou philosophiques qui acquièrent un récit lorsqu'ils sont affinés en synthétiseurs analogiques.
www.ciat-lonbarde.net
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez visiter: http://objetsinusitesateliers.eventbrite.com/
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Graveuse de vinyles DIY
Atelier mené par Yann Leguay
19 décembre, 10h - 17h (tarif $45)
Programme complet d'Objet Inusité
La fabrication de disques vinyle à l'aide d'une graveuse faite main. Un atelier qui vous apportera les connaissances d'une technique quasi ancestrale, la gravure du son. Avec la possibilité de graver sur cire, pellicule photo ou encore sur CD, le son prend vie par la rotation, mouvement inhérent à tous les supports usités et que seul le mp3 fit cesser de tourner. De quoi réaliser ces propres dub-plates bien crunchy, et expérimenter autour de cette technique.
Yann Leguay réalise un travail sur la matérialité du son. Ses recherches se concrétisent lors d’installations et de performances qu'il exécute dans divers lieux et festivals en Europe. Avec cette même approche sonore, il participe à des recherches chorégraphiques et réalise des compositions bruitistes et musicales pour des films d’artistes. En 2005, il co-fonde le collectif RadioFreeRobots, concept radiophonique utilisant les voix de synthèse et le bruit informatique comme source unique. Il est aussi à l'origine du label indépendant Phonotopy, qui propose une approche conceptuelle des supports d'enregistrement et dirige actuellement la collection DRIFT, au sein du label Artkillart.
www.phonotopy.org
Pour réserver une place à cet atelier, veuillez visiter: http://objetsinusitesateliers.eventbrite.com/
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Building Local Autonomy Networks
Atelier mené par Micha Cardenas
13 novembre, 13h - 16h au Centre 2110 for Gender Advocacy (gratuit)
13 novembre, 18h - 21h au Lab Eastern Bloc (tarif $75 pour matériel)
Atelier offert en anglais. Traduction chuchotée disponible.
Partie I de l'atelier (coprésenté par Life After Life) convie les participant-e-s à une discussion sur les manières de créer des réseaux locaux autonomes de solidarité. Utilisant des exercices de performance et le Théâtre de l’opprimé, cet atelier vise à construire des stratégies issues de la communauté pour faire face aux formes de violence personnelle, étatique et basée sur le genre. La partie II de l'atelier porte sur la fabrication de vêtements électroniques en réseau maillé.
www.htmlles.net
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Face à la loi : art, risque et intervention publique
Atelier mené par CJAM (Clinique juridique des artistes de Montréal)
12 novembre, 17h - 19h (contribution volontaire)
Conférence avec artistes : 17h - 17h30
Atelier : 17h30 - 19h
1re partie (présentations) : Les artistes international-e-s Fantasy is Reality Unlimited (FiRU) [CA] et lnd4 [BE] présenteront brièvement leurs projets respectifs, PWYC et A Public Domain, en guise d’introduction à l’atelier qui suivra.
2e partie (atelier) : Atelier offert par la Clinique juridique des artistes de Montréal (CJAM) en lien avec la loi et les pratiques artistiques qui impliquent l’intervention dans l’espace public et/ou cybernétique.
www.htmlles.net
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Risk, Greed and Consequences in the Digital Era
Atelier mené par Violeta Vojvodic-Balaz
11 novembre, 12h - 18h (contribution suggérée $30 - $40)
Atelier offert en anglais. Traduction chuchotée disponible.
L’atelier est amorcé par la conférence « Risk, Greed, and Consequences in the Digital Era » en relation avec le projet Value Quest Bourse. L’atelier, sur le thème « risques et conséquences », est donné via HoopUp, un outil éducationnel basé sur les communications visuelles et la responsabilité esthétique. L’objectif de l’atelier est de promouvoir une incursion du numérique dans la création artistique et de construire des responsabilités esthétiques, en plus de développer une pensée critique et de favoriser la communication interculturelle.
www.htmlles.net
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La biodétection & la musique
Atelier mené par Craig Fahner
21 octobre, 14h - 17h (tarif $35)
En 1965, Alvin Lucier a performé "Music For a Solo Performer", une oeuvre dans laquelle des capteurs de détection d'ondes cérébrales ont été mises en interface avec des instruments de musique. Lucier présentait cette oeuvre en entrainant son activité cérébrale et ainsi extériorisant les fréquences internes de son cerveau à travers la technologie de détection. Depuis ce temps, plusieurs musiciens et artistes utilisent des dispositifs médicaux dans des projets de performance et d'installation interactifs. La conférence de Fahner portera sur l'histoire de ces divers projets et de l'utilisation de ces technologies et sera suivie d'un atelier dans lequel Fahner apprendra aux participants comment construire leur propre capteurs de "biosurveillance" tel qu'un moniteur cardiaque.
Craig Fahner, originaire de Calgary, est un artiste travaillant les nouveaux médias. Après avoir joué le theremin dans un groupe de musique, Fahner s'intéresse à la création d'oeuvres interactives utilisant les instruments électroniques. Ses expériences avec le theremin ont abouti au projet Open Field, une oeuvre collaborative présentée dans de tels endroits que l'Atomic Testing Museum au Nevada ainsi que le festival Re:Flux à Moncton. D'autres projets, qui ré-interprètent les façons dont les technologies et les instruments de musique sont vécus, sont présentés partout aux États-Unis et au Canada. Fahner a poursuivi sa pratique avec les médias électroniques à l'Université Concordia, où il obtient son BFA en 2010. Il poursuit présentement sa Maitrise à l'Université Carnegie Mellon à Pittsburgh, Pennsylvanie.
www.craigfahner.com
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Touch Designer
Atelier mené par Mathieu le Sourd
13 octobre, 10h30 - 14h30 (tarif $15)
Atelier créatif destiné à l'exploration de Touch Designer, une plateforme de développement audio-visuel en temps réel destiné à la création de systèmes interactifs, aux projections immersives et architecturales, à la création de visuels génératifs et tout autre application sur mesure. Les sujets suivants seront abordés au courant de l'atelier : introduction de projets réalisés avec Touch Designer, famille des opérateurs, introduction du réseau et ses composantes, opération entre les opérateurs, communication avec d'autres logiciels et hardware, travailler avec la vidéo et les images, travailler avec la géométrie 3D et le déclenchement de séquences.
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Troller le Deep Web pour le plaisir et le profit
Atelier mené par Matt Goerzen et Julian Garcia
15 septembre, 14h - 15h (gratuit - amener un ordinateur)
Goerzen et Garcia présenteront une courte introduction au sujet du réseau connu sous les noms de « deep web », « web invisible », « darknet » parmi une myriade d’autres noms. Le navigateur TOR sera présenté par un serveur de navigateurs conçu pour délivrer un accès anonyme à cette aire des Internets et des échanges cryptés fondamentaux du deep web, comme Bitcoin. Une démonstration pratique de son utilisation et de son mode d’emploi sera suivie par une présentation rapide des possibilités esthétiques et politiques que de telles formes de réseaux peuvent permettre. Hidden Wiki, Silk Road, seront des sites visités durant la session. Apportez votre ordinateur si vous souhaitez suivre ce voyage anthropologique.
Matt Goerzen est un artiste et théoricien basé entre Montréal, Berlin et Saskatoon. Ses larges domaines d’intérêt incluent les technologies imperceptibles et organiques, le réalisme philosophique, l’anarchisme en réseau, l’anonymat comme utopie et la négation de la distinction sujet/objet à travers la virtualité totalisante. Les principales activités de Goerzen se centrent autour une entité théorique et esthétique émergente qu’il appelle l’« amject » - un sujet / objet hybride, une entité virtuelle définie par son état médié et son besoin de remédiation afin d’être engagé. Goerzen est un membre fondateur de la Galerie BOCA, un projet / collectif en art conceptuel qui se présente comme la première galerie commerciale artistique exclusivement dévouée à l’exposition et la vente d’objets d’art virtuels. Il détient des diplômes en journalisme, philosophie et peinture.
www.mattgoerzen.com
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AGIT P.O.V.
Atelier mené par Alexandre Castonguay & Mariangela Aponte
2 septembre 2012, 14h - 17h (tarif $20)
Agit P.O.V (Petit Objet de Vélo) est un microprojet pour hacker votre vélo inspiré par l'effet d'optique POV ou persistence rétinienne, les pratiques de propagande active de l'avant-garde russe (AGIT Prop), et le projet SpokePOV de Limor Fried (LadyAda). Un modeste circuit de 7 DELs, un arduino et une pile fixés aux rayons de la roue d'une bicyclette ainsi que la programmation adéquate et l'énergie du cycliste suffisent à illuminer la rue de votre message poético-politique. Agit P.O.V convie les participants à un atelier et une performance textuelle mobile dans les rues de Montréal avant le vote du 4 septembre.
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AGIT P.O.V. 
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